Chefs-d'œuvre antiques et panorama 360° d'Asisi à Berlin.
Une installation permanente monumentale au bord de l'Hudson.
100 oeuvres de Richter, dont le cycle "Birkenau"
Le chef-d'œuvre néoclassique de Schadow, réinstallé à Berlin.
Une sculpture-poème en acier entre intérieur et plaza du Whitney.
Un regard neuf sur la vie et l'œuvre de Schinkel.
Mosaïque céramique ancrée dans la tradition abstraite lakota
15 oeuvres majeures d'un géant de l'après-guerre
Fresque abstraite immersive inspirée par la musique au MoMA
Hommage à Schlingensief à la Neue Nationalgalerie de Berlin.
L'art américain de 1900 aux années 1980 au Whitney
Archives permanentes de Bowie : costumes, paroles, photos
Des sculptures géantes qui réinventent le quotidien
Un contre-monument autochtone de 7 mètres sur le SFMOMA
L'océan réinventé comme présence pensante et numérique.
Un jeu méditatif où cultiver des cyberflores dans une grotte surréelle.
Une exposition consacree a Wu Tsang, artiste pluridisciplinaire dont les films, performances et installations explorent l'identite, la communaute et l'appartenance.
Une peintre rebelle qui bouleversa le monde de l'art en 1887.
Une installation monumentale sur le langage et le pouvoir.
Une peinture abstraite et sensorielle de Joan Snyder
La Fondation Newton réinvente son exposition permanente à Berlin
Le corps fragmenté, réassemblé en sculptures provocantes.
Sculpture de brouillard éphémère dans le jardin de sculptures
Performance et chant collectif au Hamburger Bahnhof
Une presentation solo in situ de l'artiste sud-africain Igshaan Adams, explorant le corps comme archive vivante de la memoire, du mouvement et de l'identite.
Zineb Sedira investit les galeries Duveen de la Tate Britain avec une installation cinematographique explorant ce que les mots ne peuvent dire — l'evenement artistique londonien de 2026.
Un album unique constitue par Helmut Newton en 1999 pour le collectionneur Gert Elfering, aujourd'hui dans la Nicola Erni Collection, est presente pour la premiere fois hors de Suisse.
Une exposition solo consacree a Julio Le Parc, maitre de l'art cinetique et de l'Op Art, explorant sa recherche sur la lumiere, la couleur et la participation du spectateur.
Une exposition personnelle de l'artiste espagnol Fernando Sánchez Castillo, explorant les thèmes du pouvoir, de l'architecture et des structures sociales par la sculpture et l'installation.
Decouvrez comment Frida Kahlo a transforme sa douleur intime et l'identite mexicaine en une legende artistique mondiale, a travers ses oeuvres, lettres et objets personnels.
Une donation exceptionnelle au Louvre retracant plusieurs siecles d'orfevrerie francaise, de la Renaissance de Pierre Mangot au modernisme Art deco de Jean-Elisee Puiforcat.
Des visions d'IA nées de scans cérébraux au MoMA
Huit sculpteurs basés à Leipzig investissent le Hamburger Bahnhof de Berlin avec des installations chargées de questions sociales et culturelles autour du soin et de la matière.
Une rétrospective du maître danois de la lumière et de l'espace intérieur, dont les peintures intimes ont défini l'art nordique moderne.
Une rétrospective de l'artiste cubano-américaine pionnière dont les œuvres viscérales explorent l'identité, la mortalité et la relation entre le corps humain et la nature.
Retour sur l'oeuvre de Sofie Dawo (1926–2010), artiste textile radicale qui sublimait le tissu par la destruction, inscrivant le processus de creation au coeur de l'objet.
![[ materialistin ]. Matter of Care, Care of Matter](/images/exhibitions/1408.webp)
