Carmen Laffón. Variations

Le Museo Nacional Thyssen-Bornemisza présente une grande exposition consacrée à la peintre et sculptrice sévillane Carmen Laffón (1934–2021), deuxième femme admise comme membre à part entière de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. L'exposition s'articule autour de l'univers figuratif unique de l'artiste et présente les idées et motifs centraux de ses compositions, qui reviennent sous forme de variations et de séries tout au long de sa carrière de plus de soixante ans.

Carmen Laffón. Variations réunit 77 œuvres, dont des peintures à l'huile, des dessins au fusain et des sculptures. Elles sont organisées en neuf sections centrées sur les iconographies les plus fréquentes de l'artiste—la poupée Marcelina, le berceau, les paniers, les armoires, le parc national de Doñana (El Coto), les vignobles, le chaulage et les marais salants—et établissent un dialogue entre les œuvres anciennes et récentes. Au début de sa carrière, Laffón dépeignait les objets et les paysages d'une perspective réaliste, mais au fur et à mesure que son travail a évolué, elle s'est davantage intéressée à la peinture elle-même qu'à ce qu'elle représentait, frôlant presque l'abstraction. L'artiste a créé ses compositions en utilisant des glacis et des zones de peinture diffuses. Imprégnée de poésie et de sentiment, son œuvre reste difficile à catégoriser.

Cette exposition monographique, première grande rétrospective consacrée à Carmen Laffón depuis sa mort fin 2021, se concentre sur la nature morte et le paysage, les deux genres clés de sa production extensive, réalisée entre 1956 et 2021. Les intérieurs de Laffón sont remplis d'objets du quotidien tels que des paniers, des machines à coudre et des armoires, tandis que ses extérieurs se rapportent à sa vie à Séville et à Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) et dépeignent des toits, des paysages urbains et des paysages. Elle a souvent produit des variations sur ces sujets en utilisant le fusain, la tempéra et l'huile, et à partir du milieu des années 1990, elle a également réalisé des sculptures. Au cours de cette période ultérieure, son travail révèle une plus grande liberté, avec des séries sur de nouveaux thèmes tels que El Coto, le vignoble, le chaulage et les marais salants, qu'elle a dépeignis en grands formats.